أشغال الخشب في الفن الإسلامي 2 متوسط

المرحلة: المتوسطة
الحصة: الفصل: ثالث/1
ثالث/2 زمن الدرس: 90د موضوع الدرس:
أشغال الخشب في الفن الإسلامي
المجال الوحدة: الأشغال الفنية
عنوان الوحدة: أشغال الخشب في الفن الإسلامي
مدة الوحدة: من تاريخ 10/3-14/3إلي تاريخ 23/4-27/4
ملاحظة:
الهدف الفني من الوحدة: التكوين مع التأكيد على الناحية المهارية و ربط التلميذة بالبيئة وتعريفه بأهمية المهن.
الأهداف الوحدة:
 تذكر بعض أنواع الأخشاب.
 تعدد أساليب تشكيل الخشب .
 توضح القيم الجمالية في الأعمال الخشبية الإسلامية.
 تميز أدوات الخشب .
 تستخدم الأدوات بطريقة صحيحة.
 تنفذ عملاً فنياً باستخدام أحد أساليب تشكيل الخشب.
 تلتزم بالدقة والحرص في العمل .
 تُقيّم الأعمال الفنية الخشبية .
 تقدر العمل اليدوي .
الخامات والأدوات: مسلة+المخاريط والمخارز+ميبر+مقص+حبال للمقابض +الجريد+وعاء.
الوسائل التعليمية المستخدمة في شرح الدرس: نماذج +البيان العملي+عرض بويربوينت.

مقدمة الدرس :
استغل الإنسان وجوده في بيئة تنتشر فيها الأشجار من حوله في تنظيم حياته ، واستطاع أن يسخر الأخشاب في تلبية العديد من احتياجاته ، كبناء المسكن الذي يعيش فيه آمناً متقياً حر الصيف وبرد الشتاء ومع التطور أخذت الصناعات الخشبية تتطور أيضاً ،وبرع في ذلك صناع على قدر كبير من المهارة والفن ، ثم زادت المجالات التي تغطيها الأعمال الخشبية فنجد الخشب يدخل في تشييد المساكن وفي الأسقف الخشبية والنوافذ والأبواب وقطع الأثاث المختلفة من دواليب وكراسي وطاولات وغيرها ، كما اُستخدم في أعمال الزخرفة والديكور وأعمال النحت وقد كان الخشب وما زال وسيظل المادة الخام لآلاف من الصناعات الخشبية.

عرض الدرس: أنواع الأخشاب واستخداماتها:
وتستخدم الأخشاب اللينة في مجال الديكور وأعمال النجارة الخفيفة، ومنها خشب الصنوبر والسرو والأُرز ، أما الأخشاب الصلبة فتستخدم في صناعة الأثاث والسفن والحفر، ومنها خشب الجوز والبلوط و الزان والقرو والأبنوس ، وتستخدم الأخشاب الصناعية في أعمال الديكور كالمعارض ودور العرض، بالإضافة إلى المنازل الجاهزة والأرضيات والأبواب والشبابيك والأسقف المعلقة وتجليد الحوائط. ومنها خشب الأبلكاج والكونتر والسيلوتكس والخشب المضغوط .
القيم الفنية والجمالية في الأخشاب :
تعتبر الأشجار عنصراً طبيعياً ملهماً للجمال فإذا ما نظرنا إليها نجدها تحمل النقيضين في تآلف عجيب ،نجد رقة الأوراق مع ألوانها الزاهية وصلابة الجذوع مع ألوانها القاتمة، ونجد فروعها المتشعبة عانقت أرجاء السماء تبحث عن أشعة الشمس لتصنع الغذاء، تظللنا بأوراقها من حر الصيف ، وتطعمنا من ثمرها فتذهب عنا ألم الجوع، وتدفئنا من برد الشتاء . وخلال العام تتحول أوراقها من لون إلى آخر حتى لا نشعر بالملل ، فنجدها خضراء في الربيع ومثمرة في الصيف وإذا نظرنا إلى مقطع في جذع شجرة لن يفوتنا ما نلاحظه من خطوط على شكل حلقات تتحرك بتناغم جميل ، فنجدها رفيعة في أماكن ، ثم تتجه إلى السماكة في أماكن أخرى، تبتعد عن بعضها البعض في مواضع لتقترب مجددا ، وتدور هذه الحلقات الجميلة حول مساحة صغيرة داكنة تسمى العقدة تذكرنا بمدارات الكواكب حول الشمس هذا الفن وهذا الجمال يحمل صورة إبداع ويشهد بعظمة الخالق ، يدعونا إلى الوقوف وتأمل لمحات من عظمة خلقه وإتقانه تبارك وتعالى .
الأدوات المستخدمة في أشغال الخشب :
تنقسم الأدوات المستخدمة في أشغال الخشب إلى قسمين:
 الأدوات اليدوية :
*أدوات القياس* أدوات العلام *أدوات الحفر* أدوات التثبيت* أدوات القطع *أدوات التنعيم* أدوات الإمساك* أدوات حفر الثقوب* أدوات الدق* أدوات الخلع.
 الأدوات الكهربائية:
*المناشير الكهربائية * المثاقب الكهربائية*ماكينات الصنفرة.
أشغال الخشب في العصور الإسلامية :
كانت الأقاليم الإسلامية فقيرة في الأنواع الجيدة من الأخشاب ، لذلك كانت تسد حاجتها بجلب ما تحتاجه من البلدان الأخرى ، وقد بدأت أشغال الخشب بإتباع أساليب الصناعة والزخرفة القديمة ، ولكنها تطورت بسرعة وأخذت تنمو حتى أصبح للفن الإسلامي أساليبه الخاصة في هذا الميدان .
السمات الفنية للمشغولات الخشبية الإسلامية :
 استخدام الأشكال النباتية والهندسية على حدي أو داخل أطباق نجمية أو شرائط هندسية .
 استخدام أنواع الخط العربي .
 إتباع أساليب الحفر البارز والغائر .
 ظهور الحفر المشطوف الذي لم يكن معروفاً سابقاً .
 التطعيم بالعظم والعاج والفسيفساء والأصداف .
 ازدهار صناعة المشربيات .
 ظهور فن الترصيع وهو عبارة عن كساء الخشب بطبقة رقيقة من الفسيفساء تتألف في الغالب من خشب الأبنوس .
أساليب تشكيل الخشب اليدوية في الفنون الإسلامية :
*أولاً : الأيما: مصطلح يطلق على أسلوب الحفر على الخشب .
*ثانياً : التطعيم: يعتبر التطعيم من أهم مجالات أشغال الخشب في الفن الإسلامي ، وهو عبارة عن رسوم تحفر على سطح الخشب المراد تطعيمه ، ثم تملأ الفراغات بقطع مماثلة في الشكل من خامات أخرى ، كالأخشاب الأغلى ثمناً أو العاج أو المعادن المختلفة أو باستخدام عجائن لونية متعددة.
*ثالثاً : لصق القشرة: احتل استخدام القشرة مكانة مرموقة في صناعة الأثاث والتصميم الداخلي باعتبارها بديلاً جيداً من الناحية الفنية والاقتصادية ، حيث تستخدم لتغطية المشغولات الخشبية المصنوعة من أخشاب رخيصة الثمن والتي لا تحمل قيما فنية ، ويوجد نوعان من القشرة : )طبيعي ، صناعي) ويمكن الحصول على قشرة خشبية من ألواح الأبلاكاج بعد نقعها في الماء ، ثم تجفيفها في الشمس مما يؤدي إلى تفكك طبقاتها عن بعضها البعض ، ثم استخدامها .
*رابعاً : الحرق على الخشب : يعتمد الحرق على كي الخشب بأسلوب فني ، وهو أشبه ما يكون بالرسم ، ويمكن الحصول على درجات لونية للحرق ، كما يمكن الحصول على ملامس مختلفة نتيجة اختلاف رأس أداة الحرق .
*خامساً : فن تشكيل الأركت : هو فن تفريغ الخشب وفق التصاميم والرسوم المطلوبة . في هذا النوع من أشغال الخشب يستخدم بشكل أساسي منشار الأركت ) منشار الأفاريز ( بالإضافة إلى بعض الآلات والعدد اليدوية اللازمة للتشطيب وأدوات اللصق والرسم وأداة للثقب ويمكن استخدام الأخشاب الطبيعية مثل : الصنوبر والزان والفرو والبلوط ، أو المصنعة مثل :الأبلاكاج والكونتر في تنفيذ هذا النوع من أشغال الخشب.
*سادساً : الخشب المخروط: تستخدم الخراطة في عمل الأعمدة وأرجل الكراسي ، وتكون الأجزاء المخروطة كبيرة الحجم ، كما تستخدم في عمل المشربيات ، وهنا تكون قطع الخشب المخروط صغيرة جدًا.
التطبيـقات: التطبيق الأول:
من خلال خبراتك الفنية عن الزخارف الإسلامية والخط العربي قومي بعمل تصميم، مستعينة بأسس التصميم المدروسة سابقاً لتنفيذه بأحد أساليب تشكيل الخشب اليدوية
التطبيق الثاني:
أظهري مهارتك في استخدام أحد أساليب تشكيل الخشب لتنفيذ التصميم السابق .
المطلوب من الدرس: حل الأسئلة التقويمية في ص 50.
المرحلة: المتوسطة
الحصة: الفصل: ثالث/1
ثالث/2 زمن الدرس: 90د موضوع الدرس:
طباعة الباتبك
المجال الوحدة: الطباعة
عنوان الوحدة: طباعة الباتبك
مدة الوحدة: من تاريخ 8/5-12/5إلي تاريخ 20/6-24/6
ملاحظة:
الهدف الفني من الوحدة: التكوين مع التأكيد على الناحية المهارية و ربط التلميذة بالبيئة وتعريفه بأهمية المهن.
الأهداف الوحدة:
 تعدد أنواع الطباعة.
 تذكر نبذة تاريخية عن فن طباعة الباتيك.
 توضح الطريقة الإجرائية لطباعة الباتيك .
 تعدد الأساليب الفنية لطباعة الباتيك
 تلتزم بالتوجيهات الخاصة بطباعة الباتيك .
 تنفذ قطعة فنية باستخدام أحد أساليب طباعة الباتيك .
 تقدر القيم الفنية والجمالية في فن طباعة الباتيك.
الخامات والأدوات: مسلة+المخاريط والمخارز+ميبر+مقص+حبال للمقابض +الجريد+وعاء.
الوسائل التعليمية المستخدمة في شرح الدرس: نماذج +البيان العملي+عرض بويربوينت.

مقدمة الدرس :
تعرف الإنسان على الطباعة منذ أن لحظ الإنسان الأول بصمته على الطين الرطب ، كما أن حاجة الإنسان إلى نشر تراثه الأدبي والثقافي والاجتماعي والفني جعلته يفكر في كيفية عمل نسخ متكررة ، فكانت فكرة الطباعة هي الحل الأمثل ، وقد استوحى الإنسان هذه الفكرة من البيئة المحيطة به ومن حياته اليومية ، حيث لحظ آثار قدميه في الطين أثناء هطول الأمطار، ومن هنا كان المنطلق ، حيث أخذ يكرر أعماله بعمل قالب طباعي يشبه قدميه التي طبعت على الأرض ، فاستخدم الطينات المختلفة والأحجار في عمل قوالب الطباعة ، وذلك بالحفر عليها وجعل كل ما يراد طبعه من كتابة ورسوم بارزاً ، أما ما لا يراد طبعه فيكون غائرا وقد احتاج في الطباعة إلى استخدام مادة تقوم بعملية الطبع من قالب الطباعة إلى الورق أو القماش ، فأخذ يجرب استخدام الشحوم الحيوانية ويقوم بتلوينها بإضافة الجير وأنواع من الأحجار المطحونة إليها ، كما استخدم النباتات الطبيعية .ومع التطور والتقدم العلمي أصبح تحضير الأصباغ يتم كيميائياً، وقد عُرفت هذه الأصباغ فيما بعد بألوان الطباعة ، كما أن الفضل يرجع إلى الصينيين في اختراع طباعة القوالب عام ) 105 م(،والطباعة في معناها اللغوي تعني : النقش والرسم والختم والصباغة . ومن أبرز وظائف الطباعة أنها وسيلة اتصال،كما أنها تسهل عمليات التكرار بيسر وسهولة مرات ومرات.

عرض الدرس: تعريف الطباعة : هي فن تطبيق التصميم أو التأثيرات اللونية على القماش، ويستعمل فيها لون واحد أو مجموعة ألوان خاصة يمكن بها الحصول على نماذج ورسومات ملونة بطرق مختلفة على شتى أنواع النسيج المعروفة من قطن أو حرير أو غيره. وعُرفت الطباعة بعد الصباغة التي تتم عن طريق غمس القطعة أو أجزاء منها في الصبغة ) اللون ( التي اختلفت أنواعها وفق أنواع وأساليب الطباعة.
أنواع الطباعة:
*طباعة الإستنسل(التفريغ). *طباعة اللاينو(القالب ، الختم).
*الطباعة بالمناعة: ~ بالطي والربط ~ بالشمع) الباتيك) .
*الطباعة بالشبلونة(الشاشة الحريرية). *الرسم الحر باليد على القماش .
وقد أطلقت هذه الأسماء على هذه الأساليب من خلال أدائها ، وسوف نتناول إحدى هذه الأساليب ،وهي الطباعة بالمناعة بطريقة الباتيك .
الطباعة بالمناعة : تتم الطباعة بالمناعة بأسلوبين، إما بالطي والربط، أو بالشمع(الباتيك).
طريقة الطي والربط : تتم هذه الطريقة بإحداث بعض العقد وربطها بخيوط عازلة ،كالمطاط ، أو خيوط مشبعة بمادة عازلة لمنع الصبغة من التغلغل في بعض أجزاء من القماش ؛ لتترك أثراً خطياً أو مساحات متدرجة في التلوين بلون واحد ، أو ألوان متعددة ، وذلك بالتنويع في الربط والعقد وتوزيعهما على القماش.
طريقة الباتيك الشمعي : تقوم على عزل أجزاء من القماش بتغطيتها بالشمع السائل الساخن المصهور في حمام مائي، وذلك باستخدام أدوات، مثل : الفرش القديمة وأعواد الخشب والأقماع،ثم تغمس قطعة القماش في الصبغة المعدة ، وبعد جفاف القطعة المصبوغة تزال المادة العازلة بواسطة الكي بين دفتين من الورق النشاف ، تاركة اللون الخاص بالقماش متأثراً ببعض الخطوط المتعرجة الملونة والناتجة من تكسير الشمع .
نبذة تاريخية عن طباعة الباتيك : هو فن قديم ابتكر منذ ألفي عام ، في جنوب شرق آسيا ( إندونيسية ) ، وانتشر في أنحاء الشرق الأقصى ، ثم انتقل إلى بلاد العالم فيما بين القرنين السادس والسابع عشر الميلاديين .
وكلمة باتيك تعني : العزل ، وهي كلمة إندونيسية الأصل برزت من جزر الملايو وجاوة ، وبعد انتشاره أظهرت اليابان مهارة في إنتاج القطع المطبوعة بهذه الطريقة من حيث التصميم واللون ونوع الخامة . ولا يزال الباتيك يستخدم وينتج بكثرة في دول مثل : الهند والصين .
فن طباعة الباتيك Batik :
هو أحد أساليب الزخرفة والتلوين على القماش باستخدام مادة عازلة كالشمع ، ثم يصبغ القماش بالصبغات المائية الثابتة وتزال عنه المادة العازلة بعد ذلك ويكوى بمكواة ساخنة بعد وضعها بين طبقتين من الورق النشاف ورق الجرائد غير المطبوع لتصبح جاهزة لأي تطبيق وعمل فني.
الأساليب الفنية لطباعة الباتيك:
*أولاً : التنقيط . *ثانياً : التكسير: ~التكسير المنتظم~التكسير العشوائي.
*ثالثاً : الرسم على القماش:~ بالقمع~بالفرشاة. *رابعاً : طريقة الباتيك بالقالب والختم.
التجهيزات اللازمة لعمل قطعة مطبوعة بطريقة الباتيك :
*أولا: الأدوات والخامات :
 قماش ذو نسيج ناعم يسمح بتغلغل الشمع فيه ، مثل الحرير أو الموسلين أو القطن .
 الشمع : يخلط الشمع بنسب مختلفة حسب نوع الصبغة المستعملة ، وأنواع الشمع هي: شمعا لنحل ، البرافين ، الفازلين ، الشمع الياباني ، الشمع الأبيض المستعمل في الإضاءة .
 908الأصباغ : يمكن استخدام الأصباغ الطبيعية أو الكيميائية ، كالمساحيق في شكل بودرة وتمزج بالماء أو ألوان صباغة سائلة معدة في قوارير ، وأيضاً أحبار الرسم المقاومة للماء.
 براويز : إطار من الخشب مع دبابيس لتثبيت القماش بعد شده.
 وعاء لتسخين الشمع وآخر لعمل الحمام المائي.
 فرش متنوعة المقاسات ، أو أقماع ، والقمع هو آلة متخصصة لرفع الشمع المنصهر وسكبه على القماش ، ويحتوي على وعاء معدني صغير مخروطي أو كروي بيد خشبية بها أنبوب رفيع في القاعدة الأمامية ينساب من خلالها الشمع الساخن عند وضعه على القماش ويمكن استخدام المزيتة المعدنية كبديل .
 أوعية لتجهيز الأصباغ الملونة مع قفاز مطاطي ومريلة مطبخ.
 مكواة لإزالة الشمع وورق نشاف.
*ثانياً : الإجراء العملي لتنفيذ قطعة مطبوعة بطريقة الباتيك :
 غسل القماش وكيه حتى يكون خالياً من النشا ،وتثبيته بعد شده على الإطار.
 نقل التصميم على القماش ، وتحديد الأماكن المراد توزيع اللون عليها.
 ملء فراغات التصميم والأرضية بالشمع السائل الساخن عدا المساحات الخاصة باللون الأول، ويكون هذا اللون هو أفتح ألوان التصميم ، ثم يترك حتى يجف تماماً،أو يغمر في ماء بارد مع الحذر من تشقق الشمع.
 غمر القماش في محلول الصبغة لتصبح الأماكن غير المعزولة بالشمع مشبعة بلون الصبغة الأولى،حيث نبدأ باللون الأفتح ثم اللون الأغمق ، ثم نبدأ بالألوان الأولية ) أحمر ، أصفر ، أزرق (للانتقال إلى الألوان الثانوية ) برتقالي ، أخضر ، بنفسجي ( ، ويمكننا طباعة قطعة من القماش الأبيض بأكثر من ثمانية ألوان بغمسها في ثلاثة حمامات من الصبغة ، الأزرق يصبغ فوق الأصفر فيعطي اللون الأخضر ، والأزرق يصبغ فوق الأحمر فيعطي اللون البنفسجي ، والأحمر يصبغ فوق الأصفر فيعطي اللون البرتقالي ... وهكذا.
 إزالة الشمع بوضع القماش كله في ماء ساخن، ويمكن استخدام المكواة الساخنة بإمرارها عدة مرات على القماش بعد وضعه بين دفتين من ورق النشاف، مع تغيير الورق كلما تشبع بالشمع.
 إعادة الطريقة السابقة لصباغة اللون الثاني، وهكذا حتى ينتهي العمل، وفي حالة عدم التقيد بتصميم معين يكون الاعتماد على تأثيرات وتجزيعات الشمع أو على الألوان وعددها.
توجيهات لطباعة الباتيك :
 إضافة الخل الأبيض أو الملح للصبغة لتثبيت اللون .
 المحافظة على درجة حرارة الشمع فلا تصل إلى الغليان ، ولا يترك ليتجمد وتصعب سيولته .
 الاختلاف في درجة اللون يعتمد على تركيز اللون وزمن بقاء القطعة في وعاء الصبغة .
 عند غمر القماش في الصبغة نحرك ببطء حتى نحافظ على الشمع من التشقق ، وذلك في حالة الطباعة باستخدام الرسم على القماش .
 قبل إجراء عملية الصبغ للقطعة يفضل عمل تجربة للون على قطع من الأقمشة للتأكد من درجة اللون .
 استخدام الصبغة بعد أن تصبح فاترة حتى لا تُذيب الحرارة الشمع المستخدم .
القيم الجمالية لفن الباتيك : تعتمد طباعة الباتيك على الأسلوب الفني الدقيق الذي يجمع بين التصاميم والرسومات المعدة المتنوعة الجميلة ، وبين التوزيع العفوي للشمع على شكل بقع أو خطوط أو تموجات أو مساحات حرة ،وهي تتطلب درجة عالية من الدقة والإتقان في توزيع مساحات المادة العازلة «الشمع » والاختيار الفني السليم للألوان وطريقة توزيعها على سطح القماش نتيجة للتأثيرات اللونية والتجزيعات والتفريعات التي أحدثت علاقات خطية غاية في الجمال ، وكونت إحساساً بالحركة المستمرة ، والترابط المحكم والتناسق اللوني ، بدت القطعة المصبوغة كلوحة تجريدية .
التطبيـقات: بعد معرفتك لأساليب طباعة الباتيك ،اختاري أسلوبا منها ونفذيه ، مع توظيفه في عمل فني مبتكر يجمع بين الجانبين :النفعي والجمالي .
المطلوب من الدرس: حل الأسئلة التقويمية في ص 62.
المرحلة: المتوسطة
الحصة: الفصل: ثالث/1
ثالث/2 زمن الدرس: 90د موضوع الدرس:
النسيج في الفن الشعبي

المجال الوحدة: الأشغال الفنية
عنوان الوحدة: الفن الشعبي
مدة الوحدة: من تاريخ 16/12-19/12إلي تاريخ 14/1-18/1
ملاحظة:
الهدف الفني من الوحدة: التكوين مع التأكيد على الناحية المهارية و ربط التلميذة بالبيئة وتعريفه بأهمية المهن.
الأهداف الوحدة:
 تعدد منتجات الخوص في التراث الشعبي .
 تشرح خطوات تلوين الخوص .
 توضح القيم الفنية والجمالية في منتجات الخوص.
 تحلل القيم الفنية لتعبيرات الخوص في أعمال الفنان لتشكيلي السعودي .
 تنفذ منتجاً نفعياً بالخوص بأحد أساليب تشكيله .
 تقدر العمل اليدوي ومن يقومون به .
الخامات والأدوات: مسلة+المخاريط والمخارز+ميبر+مقص+حبال للمقابض +الجريد+وعاء.
الوسائل التعليمية المستخدمة في شرح الدرس: نماذج +البيان العملي+عرض بويربوينت.

مقدمة الدرس :
تُعتبر الفنون الشعبية مرفقاً هاماً في محتوى ثقافة الشعوب ، حيث تترجم الحرف الشعبية مفاهيم الأجداد وتنقل تراثهم عبر الأجيال وقد اشتهرت المملكة العربية السعودية بالحرف الشعبية مثل حرفة « الخصافة » ويطلق على من يقوم بها اسم « خصاف » وكانت حرفة الخصّافة منتشرة قديماً في المناطق التي يكثر فيها النخيل مثل المدينة المنورة والقصيم والمنطقة الشرقية النخيل من النباتات المعمرة ، وهو الخامة الأساسية للخصافة التي عرفها الإنسان ، وقد ورد ذكره في القران الكريم كما ورد في الحديث فضل ثمرة النخيل..

عرض الدرس: تعريف الخصافة :
حرفة يدوية من الحرف والصناعات التراثية التي تعتمد في صناعتها على خامة الخوص الذي يؤخذ من سعف النخيل وينقسم إلى نوعين :
الأول: لبة الخوص ، وتتميز اللبة بنصاعة بياضها ، وصغر حجمها ، وسهولة تشكيلها.
الثاني: سعف النخيل العادي ، وهو أكثر خشونة وطولاً، ويتحول إلى اللون الأبيض نتيجة تعرضه للشمس ، ويمكن صبغ الخوص بالألوان المستخلصة من بعض النباتات الطبيعية مثل قشر الرمان والزعفران أو صبغات صناعية
كالتي تستخدم في طباعة المنسوجات.
خطوات تلوين الخوص :
يتم تلوين الخوص يدوياً كما يلي:
 تحضر الأدوات اللازمة لعملية التلوين وهي : )إناء كبي أصباغ ملونة ملعقة خشبية للتقليب قفاز ملح لتثبيت اللون الخوص المراد صبغه ( .
 تذوب الصبغة في الماء وتقلب بالملعقة الخشبية حتى تذوب تماماً.
 توضع على النار لمدة خمس دقائق ويضاف إليها قليلاً من الملح .
 تترك حتى تبرد قليلا ، ثم ينقع فيها الخوص المراد صباغته.
 يحرك الخوص في الإناء بشكل دائري ويترك بعض الوقت حتى يتم تشبعه بالصبغة تماماً.
 يخرج الخوص من الصبغة ويعلق في مكان عالٍ بعيدًا عن الشمس حتى يجف تماماً .
إعداد الخوص للتصنيع :
عند تصنيع الخوص لا بد من نقعه في الماء لتليينه ، سواء كان خوصاً عادياً أو ملوناً ، فالصبغة لا تزول بالماء ، وتطرية الخوص تساعد على تسهيل تشكيله في عملية التصنيع التي تبدأ بعمل جديلة ، يختلف عرضها حسب نوع الإنتاج ، وكلما زاد العرض زاد عدد أوراق الخوص المستعملة ، وبعد صنع الجديلة يستعان بإبرة عريضة وطويلة وخيط لإتمام تشكيل الخوص .
أدوات عمل الخوص :
هذه الصناعة تعتمد بالدرجة الأولى على اليدين، أما أدوات العمل فهي ميسورة ، وتتمثل في الآتي :
 مسلة أداة صغيرة من الحديد أو الخشب تساعد في حياكة الخوص .
 المخاريط والمخارز أدوات صغيرة تساعد في حياكة الخوص وتقوم مقام الإبرة.
 ميبر لخياطة الأطراف وهناك المخيط للخياطة بطريقة الجدل .
 مقص لقص الأطراف وتسويتها .
 حبال للمقابض والجريد تستخدم كدعائم .
 وعاء تغمر فيه أوراق النخيل .
أساليب تشكيل الخوص :
*(الجدل)التضفير*النسيج*النس� �ج المضلع*(اللفائف) الحواية*طريقة الجدل المزدوج.
القيم الفنية والجمالية لمنتجات الخوص:
يتجلى إبداع الفنان الشعبي في طرق صناعة الخوص في الأساليب التلقائية والبساطة والدقة والإتقان والنظام في التنفيذ. فنجده قد حقق مع الجوانب الوظيفية الجوانب الجمالية للمنتج من خلال الشكل والحجم والإضافات سجادة من الخصّاف تستعمل للصلاة والجلوس ، ونجدها قد احتوت على مساحات مستطيلة نشأت من تقاطع الخطوط في هيئة مسارات ، بالإضافة إلى الإخراج الجيد والشعور بالتماسك من خلال التداخل والترابط بين شرائح السعف. مخرف زنبيل صغير لجني الرطب ، ونجده قد توفر فيه التناسق اللوني نتيجة تدرج اللون البني، مع إيحاء بخطوط منكسرة ظهرت بحركة متعرجة وتداخل في الخطوط، مع إغلاق حواف السلة من الأعلى بشكل مضفر يعطي إحساسا بالاستمرارية ،و الاهتمام بوضع مقابض من الحبال تساعد على حمل الزنبيل . قرطلة وهي سلة ملونة لحفظ الحلي النسائية ، ونلحظ الدقة في الجدل والترابط اللوني المبني على التوافق بين اللونيين : الأحمر والأخضر ، مع وجود مقبض في منطقة الوسط ، مما يعطي إحساساً بالحركة الدائرية اللانهائية ، مع إيحاء بخطوط منكسرة في تراص وتداخل منتظم .
الخوص في تعبيرات الفنان التشكيلي السعودي المعاصر :
تأثر الفنان السعودي التشكيلي بالتراث وما يحمله من أصالة وقيم وعراقة ، سواء في الصناعات التقليدية المختلفة أو المقتنيات ، وغيرها من الموروث الشعبي، مما دفعه للتعبيرعن هذا التراث في لوحات فنية تحاكي البيئة السعودية ، في جميع فروع الفن التشكيلي : الرسم ، والتصوير ، والمجسمات،والصور الفوتوغرافية ، وتعبر في كثير من جوانبها عن ملامح التراث الوطني ، وقد نفذ ذلك بالأسلوب الواقعي، وهو التعبير عن الأشياء كما هي ، بجمالها وأوضاعها أو بالإضافات والمعالجات التعبيرية المتميزة من بعض الأساليب الفنية الأخرى.
التطبيـقات: تتميز الخامات الطبيعية بقيم جمالية ، قومي بصنع منتج بأحد الأساليب المشروحة سابقاً ، بالخامات المتوفرة حولك ، يحمل تصورك الشخصي.
المطلوب من الدرس: حل الأسئلة التقويمية في ص 37.
المرحلة: المتوسطة
الحصة: الفصل: ثالث/1
ثالث/2 زمن الدرس: 90د موضوع الدرس:
تكوينات لونية

المجال الوحدة: الرسم والتلوين
عنوان الوحدة: تكوينات لونية
مدة الوحدة: من تاريخ 11/10-15/10 إلي تاريخ 24/11-28/11
ملاحظة:
الهدف الفني من الوحدة: التكوين مع التأكيد على الناحية المهارية و ربط التلميذة بالبيئة وتعريفه بأهمية المهن.
الأهداف الوحدة:
 تقارن بين مفهوم الطبيعة الصامتة والطبيعة المتحركة.
 تعرف نظرية الواقع المرئي.
 تعدد قواعد الرسم.
 تعرف مفهوم الخداع البصري.
 تشرح الخصائص الفنية لفن الخداع البصري.
 تجيد تقنيات الرسم بالألوان المائية لموضوع من الطبيعة الصامتة.
 تظهر أهمية الضوء والظل في إبراز العناصر باستخدام قلم الرصاص.
 تطبق الخداع البصري بإحدى التقنيات الفنية.
 تقيم المعاني الجمالية لموضوعات الطبيعة الصامتة.
الخامات والأدوات: كراسه+قلم رصاص+أدوات هندسيه+الألوان المائية+ ممحاة.
الوسائل التعليمية المستخدمة في شرح الدرس: صور متنوعة للخداع البصري + بعض الرسومات +البيان العملي
+عرض بويربوينت+بعض العناصر.

مقدمة الدرس :
قال تعالى (علم الإنسان ما لم يعلم )
ومن هذه الآية الكريمة نفهم أن الله تعالى لقد خلق الإنسان وعلمه ما يحتاج من العلم وقال تعالى (وخلقناه النجدين)
والنجدين هو العقل حتى يتمكن من التفكير والتدبر في مخلوقات الله ويزداد إيمانا بالله تعالى وكذلك كي يتمكن من صنع ما يحتاج لنفسه ما يساعده على العيش والآكل والشرب والملبس والمسكن وكل سبل العيش .

عرض الدرس: الطبيعة الصامتة :
هي الأشياء الجامدة التي لا حياة فيها كالفواكه والأزهار والأواني وغيرها .
التكوين المبدئي للموضوع :
إن للتكوين الموضوع و ترتيب مجموعة أثر فعال في إظهار جمال اللوحة وهذا يتوقف على إتباع الخطوات التالية :
اختيار الموضوع/ يشترط حسن اختيار مجموعة بحيث تتآلف فيما بينها.
الزاوية/ يفضل اختيار زاوية مناسبة كأن يرسم الموضوع على بعد معين وفي وضع معين.
توزيع الضوء / لتوزيع الضوء أهمية كبرى ومن مميزاته أن يبرز تفاصيل الموضوع ونزيد جمال تلوينه.
الانسجام/ تناسب أجزاؤه مع بعضها البعض.
القيم الفنية والجمالية لفنون الطبيعة الصامتة:
العمل على تنمية الرؤية البصرية والجمالية لإدراك النظم والإيقاعات الخطية والتنوعات في الملمس والكتل والأشكال والإحساس بها كوحدة جمالية تشعرنا بالمتعة النفسية.
محاكاة العناصر وبقاء الصور العقلية وتفاصيل الأشياء من خلال ملكات عديدة منها :الملاحظة وتدريب العين علي تمييز أسطح المجسمات وإدراك أبعادها ونسب العناصر ذات البعدين.
العمل علي تنمية المهارة في رسم النماذج والخطوط بأنواعها واتجاهاتها وسماكاتها للوصول إلى المطابقة المحكمة مع اتباع قواعد المنظور.
يتكون التكوين من الطبيعة الصامتة من مجموعه من العناصر المختلفة الأشكال والأحجام قطعتين أو ثلاثة قطع على الأقل تربط فيما بينها بالزخارف الشعبية المعروفة ويكون بينهما انسجام وربط حسب اختلاف أنواع العناصر .
أمامك مجموعه مكونه من ثلاثة العناصر مختلفة الشكل والحجم لرسمها يجب أن :
1- نحدد الشكل الخارجي للتكوين من الأواني .
2- نحدد شكل كل العنصر من العناصر على حده .
3- تحدد أماكن العمود داخل كل العنصر .
4- يراعى تجسيم كل أنية من العناصر .
5- يجب الاهتمام بعمليه النسبة والتناسب للموضوعات .
إنهاء عمل التكوين المطلوب والرسم يكون بشكل متقن والاهتمام بجوانب التكوين الجيدة من نسبه وتناسب وانسجام داخل التكوين وحدوث العمق في التكوين .
التفكير والتأمل الجيد يمكننا من الوصول إلى أفضل النتائج ويوسع قدرتنا على الاتساع في المجلات الأخرى .
هي مصدر الضوء وهي الشمس أو أي مصدر إضاءة صناعي أخر ويكون إما عموديا على الشيء الساقط عليه أو يسقط من جانبه الأيمن والأيسر.
الظل والنور هو الأماكن التي تسقط الإضاءة عليها والأماكن التي فيها الإضاءة اقل وتختلف حسب شده الإضاءة هو مكان سقوطها عليها وزاوية السقوط .
التظليل هو استخدام الظل والنور في الموضوع وهو أسلوب فني لتحديد وتجسيم الموضوعات والعناصر المختلفة .
النور هو شده الإضاءة الساقطة على الشيء وتختلف شده الإضاءة حسب الشكل الساقطة عليه . لعمل الظل والنور تستخدم أقلام خاصة لعمل الدرجات المختلفة
وتستخدم هذه المراسيم لعمل درجات الظل والنور المختلفة للموضوع يلاحظ شده وزاوية الإضاءة وتقوم الطلاب بتحديد أماكن الظل والنور المختلف لها.
التظليل يمكن تنفيذه باستخدام أقلام رصاص متعددة الأنواع وهى حسب درجه الفاتح قلم
HB 1B 2B 3B
4B 5B 6B
كلما ذاد رقم B أي أننا يمكننا زيادة إضافة لون غامق للتصميم .
تختلف طريقة تظليل الأشكال المختلفة فالأشكال الاسطوانية غير الدائرية غير البيضاوية كل طريقة لها قواعدها حسب الإضاءة التي تسقط عليها وزاوية سقوط هذه الإضاءة .
تظلل الدائرة بعمل بؤرة فاتحه وهى التي تسقط عليها الإضاءة وبعد ذلك دوائر أخرى أغمق فأعمق درجات لونيه متنوعة .
تختلف قاعدة تظليل الشكل المخروطي عن الأشكال لأخرى ويجب تنفيذ ذلك عمليا .
بعد الانتهاء من عمل الموضوع وتوزيع درجات الظل والنور عليه يثبت العمل على أرضيه كانسون سوداء لخدمه العمل المرسوم.
الألوان:
 يختار ورق سميك ويرسم علية الموضوع بخطوط خفيفة.
 تختار الألوان المناسبة للموضوع.
 تختار أحجام الفرش المناسبة للمساحات في الموضوع.
 يبلل الورق باستخدام مشط مغموس في الماء.
 تلون العناصر بالألوان الفاتحة مع ترك مكان الضوء بدون تلوين.
 توضع الدرجات الأعمق فالأغمق.
 يتم التأكيد على أماكن الظل في اللوحة.
 تلون الخلفية بدقة وحرص ,حتى لا تختلط ألوانها بألوان العناصر.
 تترك اللوحة حتى تجف في مكان بعيد عن التيارات الهوائية.
وظهر الفن البصري، أو ما يعرف بـ "الأوب آرت، في النصف الثاني من القرن العشرين ويرتبط كثيرا بفنون الدعاية والإعلان والتقنيات السينمائية والإلكترونيةوالخدع البصرية إذا ماهو فن الخداع البصري ؟
الخداع البصري : هو عبارة عن تداخل خطوط متوازية أو خطوط متقاطعة مثل شبكه الكلمات المتقاطعة او لوحه الشطرنج أو دوائر متداخلة و متقاطعة هو من الفنون التي تتعادل الخلفيات و الأشكال بحيث لا يمكن التمييز بينهما
هو يقوم على خطوط وأشكال تجريدية بحيث تخلق الشعور بالحركة في عين المشاهد
الخداع البصري في مظهره العام يعتمد على تباعد وتقارب الخطوط والمساحات والتضاد اللوني الحاد مما يعطي إيحاء بحركة وهميه حين رؤيتنا لها ,ويعود الفضل في انتشار هذا النوع من الفنون إلى الرسامين فكتور أساريللي وسوتو الذين يعتبران من أبرز مؤسسي اتجاه الخداع البصري. ففكتور فاسارييلي الذي أنجز عددا هائلا من الأعمال الإبداعية المتميزة، يعتمد في رسوماته على خلق تكوينات هندسية متكررة ومتشابه أحيانا متشابكة) تعرف بــ "التذبذبات" نتيجة العلاقة المتبادلة بين الموضوع والخلفية....
تتنوع الأشكال المحدثة والتراكيب المبدعة (عقليا) في "لأوب آرت" وفقا لمبادئ تنظيمية دقيقة كالانتشار الهندسي المتوازن و دينامية العناصر الزخرفية وسعة عنصري السالب والموجب وتوازن الكتل..
ويتم الاعتماد في "تحريك" هذه المبادئ داخل رقعة منظمة على:
توظيف أشكال تجريدية هندسية
- البعد عن الرمزيات والأشكال ذات الطبيعة العضوية
- نهج أساليب المعاودة والتكرار وفق نسقيه هندسية دقيقة
- اتزان الفراغات والمملوءات
- خلق التأثيرات المرئية المحتدمة والبراقة التي تنشأ نتيجة تفاعل المشاعر مع المعمل الفني
- خلق حركات إيهامية تصعب الفصل بين الموضوع والخلفية
- استعمال مفهوم التضاد بني الألوان والأشكال داخل إيقاعات متحركة: تراكبات دينامية - تموجات فإذا كان "الأوب آرت" لم يتأسس سوى في النصف الثاني من القرن العشرين فقد يعني ذلك أنه أخذ جذوره من الفن الإسلامي (وتحديدا فنون الزخرفة والمعمار) الذي يصل إلى أكثر من خمسة عشر قرنا...
ويمكن رؤية آثار بوضوح في العديد من النماذج
- وحدات الأرابيسك (العربية - التوريق) بأشكالها النباتية المتنوعة
- التكرار فوق الشرفات وعلى واجهات المساجد وأنظمة العمارة
- المشربيات - أشكال المقرنصات المعمارية- وحدات الفسيفساء - الزخارف الهندسية المبسطة المثلثة والوريثة في العمارة الإسلامية - جمالية الخط العربي وبصفة خاصة الخط الكوفي الهندسي التماثل، التناظر، الثني
من أشهر فناني هذا الفن هم : فاساريللي - سوتووغابو
كأبرز الممارسين والمنظرين في مجال "الفن البصري"..
وكونه إبداع استمد أسسه من الفن الإسلامي ويرتكز على:
-وجود الحركة كأساس
- استخدام تضاد العناصر التعبيرية في نظام شكلي
- التحفيز الدائم لإسقاط الأشكال على شبكة العين
- توظيف أشكال ظاهرة خاصة كوسيلة للتنبؤ بالأشكال الخفية
- التضاد المتزامن (القاتمة / الوضوح) المرتبط بالتفاعلات بين الخلايا العصبية، أو ما يمكن تسميته بــ "الكبح الجانبي".
توظيف أشكال تجريدية هندسية
البعد عن الرمزيات والأشكال ذات الطبيعة العضوية
نهج أساليب المعاودة والتكرار وفق نسقيه هندسية دقيقة اتزان الفراغات والمملوءات
خلق التأثيرات المرئية المحتدمة والبراقة التي تنشأ نتيجة تفاعل المشاعر مع المعمل الفني
خلق حركات إيهامية تصعب الفصل بين الموضوع والخلفية
أن تراعي الدقة والإتقان في العمل
نقوم على توضيح الفكرة لدي الطالبة في استخدام الأدوات الهندسية .في تكوين شبكه محكمه الشكل كشبكة
العنكبوت متساوية في الطول والحجم. ونقوم على توضيح وضع الألوان المناسبة فيها تكون عن اللون الأسود
والأبيض أوعن الألوان الحارة الأحمر والبرتقالي وألا صفر متدرجة حول بعضها.أو يكون الاختيار لدى
الطالبة
لمعرفة قدراته الفنية ومدى قدرته لفهم الدرس.
التطبيـقات: التطبيق الأول:
كوني مجموعة من العناصر,وقومي بتظليلها باستخدام أقلام الرصاص الملائمة.
التطبيق الثاني:
وظفي تقنيات التلوين التي درستها على مجموعة من العناصر.
التطبيق الثالث:
بعدما عرفت تقنيات فن الخداع البصري,اختاري إحداها لتطبيقها,مراعية حسن تنظيم
المساحات,والدقة في النسب,ووضوح التباين في تكوين أو تصميم فني مبتكر.
المطلوب من الدرس: حل الأسئلة التقويمية في ص 18و26.